综述Sonia Delaunay位列于20世纪巴黎时尚的最前沿,她的抽象油画呈现出当代化的视角。 Delaunay的作品以当代舞蹈,科技和环旅游为主题,通过眼花缭乱的色彩和图形组合来呈现出动态感。 Delaunay冲破传统艺术的藩篱,对时尚、纺织品、室内设计和服装进行了探索,并涉及到设计,广告和建筑领域。 在1907年遇到Robert Delaunay之后,她就沉迷于抽象立体派,她的独特风格盛行到20世纪70年代,长达60年之久。 EY Exhibition艺术展:Sonia Delauney的作品位于Tate Modern(泰特现代美术馆),将会持续到2015年9月,展现了Delauney令人惊叹的多种多样的事业。 从肖像画到抽象画Delaunay的早期作品深受德国印象派和法国画家Paul Gauguin作品的影响,她的肖像画突出了块状和波状的色彩运用,也暗示出随后向抽象画发展的苗头。1907年,她遇见了艺术家Robert Delaunay,并嫁给了他,这对夫妻共同创造了一种抽象艺术形式叫做Simultanism--当色彩彼此相邻时,要以色彩的视角为基础。这一色彩理论在接下来的60年里对他的作品产生了一定的影响力。 面料设计1917年,Delaunay暂且将绘画搁置在一边,开了一家Casa Sonia精品店,销售配饰,家具和面料,还收取服装手续费。她雇佣了一组俄国女子来进行产品生产加工,这个店铺大获成功。随即在1925年,她遇到了荷兰百货公司Metz & Co的 时装,戏服&舞蹈服Delaunay沉迷于运动和舞蹈,她将对弗拉曼柯舞者的研究简化为动感的色彩的同心循环。随后,她的朋友Sergei Diaghilev(《戏梦芭蕾》的导演)委托她为的电影作品服装,包括《埃及艳后》。她还为前卫的剧院设计戏服,这也显示出她对戏剧,舞蹈和抽象化的兴趣。 |